胸腔共鳴和口腔共鳴的區(qū)別（胸腔共鳴）

關(guān)于胸腔共鳴和口腔共鳴的區(qū)別，胸腔共鳴這個問題很多朋友還不知道，今天小六來為大家解答以上的問題，現(xiàn)在讓我們一起來看看吧！

1、歌唱的共鳴器官有胸腔，喉腔，咽腔，口腔，鼻腔等，而根據(jù)聲音特色和聲區(qū)劃分，分別有頭腔共鳴，口腔共鳴和胸腔共鳴，歌唱發(fā)聲時，我們的聲音通過我們體內(nèi)的各個共鳴腔體，引起共振，這就是共鳴。

2、共鳴對聲音起著修飾美化的作用，任何一個優(yōu)秀的歌手，其發(fā)聲和美妙的歌唱都是建立在這種基礎(chǔ)上，所以，這是一個非常重要的環(huán)節(jié)!唱歌技巧 A我們平時生活中采用的是自然式呼吸，這種是下意識的，氣吸得少而淺，呼氣也不用控制，一次呼吸只要三秒鐘左右，不能用于歌唱。

3、歌唱的呼吸是比較深的腹式呼吸法，既氣要吸到腰的周圍，然后利用呼氣肌和吸氣肌的對抗，找到用力的支點。

4、一次呼吸往往長達十幾秒鐘，歌唱的高低強弱，茚揚頓挫的變化，全*呼吸肌肉靈活有力的運動來完成。

5、唱歌時要一直保持這種狀態(tài)，聲音完全由氣息來控制，這就是人們說的“聲*氣傳”。

6、⒈吸氣想象自己處于一個美麗的花園之中，深深地聞了一下鮮花的異香----好，這就是歌唱的吸氣，這樣吸氣得才深。

7、吸氣要用鼻和口同時自然的進行，盡力作到平穩(wěn)輕巧，柔和，不可用強制力量，不能僵，氣要吸得深，不可吸在上胸和心窩處。

8、吸氣以后要有像打噴嚏之前那樣短暫的一憋，體會一下腰周圍的擴張，膨脹的感覺。

9、找到這種感覺是唱歌的關(guān)鍵。

10、⒉呼氣呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量把腰腹擴張的感覺一直保持住。

11、想象自己手里拿一大瓶香油往另一個小瓶里灌時那種小心翼翼，憋住氣息的感覺，呼氣要均勻，舒緩。

12、各位可以準備一張10平方大小的薄紙片，放在墻上，距離它4---6CM，吸氣后保持一下，然后用口吹氣使之不落地，半分鐘以上便為合格。

13、也可以代之以一只燃燒的蠟燭，對著火苗發(fā)“U”音，正確的氣息是火苗倒而不滅，時間越唱越好。

14、⒊怎樣訓練橫膈膜的力量橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。

15、傳統(tǒng)的訓練方法有;⒈數(shù)數(shù)字;深吸一口氣，利用腰腹的力量保持住，從1開始數(shù)，數(shù)到60為合格。

16、數(shù)數(shù)要均勻要有節(jié)奏，不能偷氣。

17、⒉吹灰;深吸一口氣，然后就像吹掉桌上的灰塵一樣往前吹氣，節(jié)奏是一慢而快，體會橫膈膜的力量。

18、⒊多做仰臥起坐，增強腰腹的力量。

19、唱歌技巧B第一個要注意的是如何使聲音更飽滿.宏亮無法打開聲音的原因有兩個:1..沒有充分利用共鳴器官 2..氣息不穩(wěn)(方法):一. 技巧1.體會胸腔共鳴:微微張開嘴巴.,放松喉頭,閉合聲門(聲帶),象金魚吐泡泡一樣輕輕地發(fā)聲..或低低的哼唱,,體會胸腔的震動.2.降低喉頭的位置:(同上);喉部放松.3.打牙關(guān):所謂打牙關(guān),就是打開上下大牙齒(槽牙).給口腔共鳴留出空間,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打開了.然后發(fā)出一些元音,如"a".感覺感覺自己聲音的變化.4.提顴肌;微笑著說話.,嘴角微微向上翹,同時感覺鼻翼張開了,試試看,聲音是不是更清亮了.5.挺軟腭;打一個哈欠,順便長嘯一聲.注意:在大聲說話時,注意保持以上幾種狀態(tài)就會改善自己的聲音.切記,一定要"放松自己",不要矯枉過正,更不要只去注意發(fā)音的形式,而忘了說話內(nèi)容.二..氣息問題發(fā)音*震動,震動*氣息,要使聲音洪亮,中氣十足,就要有飽滿的氣息.呼吸要深入.持久,要隨時保持一定的呼吸壓力.平時可以多做些深吸緩呼的練習.最好在練習說話的時候先站起來,容易找到呼吸狀態(tài),要坐的話,也要坐直,上身微微前傾.運用氣息的時候,千萬不要"泄氣",要在上述的呼吸壓力中緩緩的釋放,并且要善于運用,嘴唇把氣攏住.這樣來保持胸腹和嘴唇的壓力平衡.三..聲線問題我們的發(fā)音,有一個不容易察覺的線路,比如打呼哨,聲音很響亮,道理就在于氣息暢通,聲音集中,通行無阻.說話也是這樣,要盡量讓自己的氣息貫通,讓氣音盡量沿著口腔內(nèi)部的中縱線穿透而出. 這樣才能使聲音集中而響亮.下面我們說下唱歌的基本方法一:姿勢1.身體要直 2.重心要穩(wěn) 3.上胸要開 4.雙肩要松 5.面部自然 6.精神振奮二:呼吸...(呼吸方法有多種...我們應(yīng)曲風而異)1.鎖骨呼吸法 2.胸式呼吸法 3.腹式呼吸法 4.胸腹式聯(lián)合呼吸法(一般我國的美聲唱法多才用與第4種:胸腹失聯(lián)合呼吸法....通俗就較為隨意點了)練習呼吸的方法:(一)可分無聲呼吸練習:1.快吸快呼 2.快吸慢呼 3.慢吸慢呼(二)發(fā)聲呼吸練習..頓音.連音或連頓結(jié)合的練習再說下唱歌時應(yīng)該如何起音;第一,要防止用過多和過猛的氣息去沖擊聲帶.第二.要防止聲帶過于松垮,不積極*攏閉合去擋氣第三,要防止起音時喉頭擠,卡,壓,使喉頭失去彈性.起音時,一定要做到發(fā)生自然,氣息柔和,打開喉嚨,穩(wěn)定喉頭,聲音流動,并將打哈欠,放下喉頭,空氣通過聲門而吹的三個動作,在同一時間完成.同時還要掌握好氣息,聲帶.共鳴的協(xié)調(diào)配合速度.閉合哼鳴的練習方法:1.正確站立的歌唱姿勢和積極興奮的歌唱狀態(tài)2.用口鼻垂直吸氣,鼻孔興奮張開.哼唱時,要有流鼻涕的感覺,要均勻.柔和地從鼻腔向外嘆氣,一定要有嘆氣感.通暢感.橫膈膜有各顯的支持點.3.哼唱時,嘴似閉非閉,上下齒不要咬死,舌頭平放,舌頭舔在下牙床上,喉頭下沉輕輕提氣.4.哼唱時,聲音是從上口蓋以上發(fā)出的,眉心和鼻深處有輕微的振動感,而且每個音都是從同一位置上哼出來的.最后我們說下通俗唱法:通俗唱法又為流行唱法,比較強調(diào)歌唱者本人的自然噪音,并不特別講究聲音的共鳴和音量,但強調(diào)情緒的渲染,非常重視歌曲感情的表達.演唱上要求吐字清晰,音調(diào)流暢,表情真摯.,有時如口語說白似地低吟淺唱.有時又強勁有力地高聲喊唱.帶有極調(diào)的傾訴性和宣泄性,具有濃厚的個性色彩和表現(xiàn)風格的能力:同時也很注意歌唱的自然化和生活化.使用話筒演唱也是通俗唱法的特點之一,很講究使用話筒的技巧,充分發(fā)揮電聲擴大音量和美化聲音的作用..以減輕演唱的負擔.在唱法上也有結(jié)合民族唱法和美聲唱法的,前者如的浪曲新唱,.后者如法國小曲中的美聲派.通俗唱法在表演形式上靈活自由,有較多的形體動作(甚至配上半舞),充分發(fā)揮演唱者的特長.在服飾上,往往標新立異,鮮艷奪目,在伴奏上大量使用電聲樂器,并配以多變的燈光效果,造成聽覺,視覺上統(tǒng)一的強烈刺激的演唱效果.補充下演唱的整體布局:歌唱的藝術(shù)是歌唱者把自己對歌詞和音樂的理解,用優(yōu)美的歌聲傳達出來.要準確深刻地表現(xiàn)好歌曲的內(nèi)涵,首先必須認真研究歌曲的音樂和歌詞,認真分析研究樂譜,歌詞和表情記號所要表達的感情內(nèi)容,是歌唱者進行再創(chuàng)造的首要任務(wù)..只有講歌曲讀熟,背熟,弄清歌詞的內(nèi)容和音樂中各種表情記號的意義和內(nèi)涵,分析理解歌曲的基本風格情調(diào)以及作者的創(chuàng)作意圖之后,才可能在此基礎(chǔ)上對作品做進一步的藝術(shù)處理.在精確,熟練地學會歌曲樂譜的同時,應(yīng)講歌詞多朗讀幾遍,歌詞的文學語言形象也是歌唱藝術(shù)創(chuàng)造音樂形象的基礎(chǔ).音樂是歌曲的靈魂,在熟讀樂譜的過程中,要反復體悟音樂的感情特征,領(lǐng)略歌曲音樂的旋律美,理解歌曲音樂的意境.當我們講一首歌曲已經(jīng)唱得很準確,熟練,而且對歌曲的思想內(nèi)容與感情形象有了較深入的分析和理解后,就可進入更為深入的演唱的整體布局階段.寫文章講究結(jié)構(gòu),作畫講究構(gòu)圖,演唱藝術(shù)表現(xiàn)也同于此理,演唱者在深入細致地分析了作曲家的創(chuàng)作意圖,作品的時代背景,歌詞的語言規(guī)律,音樂的風格特點以及結(jié)構(gòu)形式之后,就要講個人對作品的感情體驗溶金其內(nèi),運用自己的音樂思維展開內(nèi)心的音樂想象,在頭腦中逐漸形成一個較完整的聲音形象..根據(jù)作品內(nèi)容的需要,對演唱的聲音特質(zhì),色彩變化,音樂的連接方式,旋律的起承轉(zhuǎn)合,高潮,收尾以及感情發(fā)展的層次變化等等進行整體的設(shè)計構(gòu)思.選擇最佳的演唱手段加以表現(xiàn).例如如何用速度的快慢疾徐,音量的大小收放,力度的輕重強弱,節(jié)奏的抑揚頓挫,音色的濃淡明暗,聲音線條的連斷圓潤,語氣及語調(diào)的變化等等聲樂表現(xiàn)手段來體現(xiàn)。

20、同時對歌曲旋律的分句,吐字行腔,氣口安排,聲音的運用等方法作出統(tǒng)一的布局安排.調(diào)動一切的聲樂技術(shù)手段為塑造完整動人的聲樂藝術(shù)形象服務(wù).需要注意的是,聲樂技巧的使用也必須得當.有如作畫,什么地方需要濃墨重彩的涂抹,什么地方需要輕描淡寫的勾勒,都必須服從歌曲內(nèi)容和整體布局的安排,切忌脫離歌曲內(nèi)容無目的地炫耀賣弄聲音技巧..另外應(yīng)當注意掌握歌曲不同的風格..任何國家,.任何民族,.任何地區(qū)的音樂都有自己的風格特點.,應(yīng)有意識地去熟悉各種風格的歌曲........]唱歌技巧歌曲的演繹是需要很多方面表現(xiàn)的。

21、第一當然是聲音。

22、這是一個很專業(yè)的學問，包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。

23、以后的文章中，我會把我知道的盡可能的與大家交流。

24、第二是情感。

25、這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強，很多朋友演唱時把全部的重點都放在了聲音的部分，而忽視情感，這絕不會唱好一首歌。

26、過分注重聲音的原因，是因為歌手的實力有限，演唱過程中老想著到哪里要注意氣息了、哪里要注意換氣了、快到高音的時候要準備了等，這都是無可避免的。

27、所以，如果唱歌要做到“聲情并茂”，練功相當重要。

28、當你練聲成熟的時候，演唱時的注意力才會到情感上來。

29、有句話說得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。

30、如果發(fā)聲練到氣息貫通、爐火純青的地步，演唱就更隨心所欲的注入情感，演繹歌曲的感染力會更強。

31、第三是感受。

32、這里再次強調(diào)，音樂的感受是天生的，你有多少就是多少，后天彌補的音樂感受很少很少。

33、流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要閻維文唱“一無所有”，我敢保證會笑翻一幫人!歌手的感受不同，演唱歌曲的處理方式也不同，有的處理得很平淡，有的處理得扣人心弦。

34、這些處理都是很微妙的，比如一個小小的換氣、一個強調(diào)的重音、一個不換氣的長拖音或者一個驟然的收尾……這些就只能意會了。

35、第四是節(jié)奏感和音準。

36、你見過一個3歲多的小孩聽到一個旋律就能敲打出加花的節(jié)奏嗎?你見過一個3歲多的小孩現(xiàn)場演唱，爸爸給他手風琴伴奏，隨時改變音調(diào)，他進唱的音調(diào)都是準確的嗎?你見過一個8歲的小孩在沒聽到任何聲音的情況下，要他隨時哼出“降E”、“升C”等任何音調(diào)的“1”的發(fā)音，哼完后在鍵盤上按下核對完全準確的嗎?這就是天分，演唱歌曲需要這樣的基礎(chǔ)，雖然不要他們那樣出眾,但一定不能弱。

37、第五是素質(zhì)。

38、這就是業(yè)余歌手和專業(yè)歌手的區(qū)別。

39、其實光在聲音、情感、感受、節(jié)奏、音準這些方面比較，業(yè)余歌手有很多不比專業(yè)歌手差。

40、差距就在素質(zhì)。

41、你知道自己唱歌時的形體和表情嗎?你可能有個模糊的形象，就是你投入演唱時自己想象自己的模樣，而這個形象很可能是你唱的這首歌的原唱的形象。

42、但這些都是你的想象，自己想象的形象幾乎是完美的。

43、你知道大家看到是什么嗎?你用攝像機拍攝過自己的一次正式演唱嗎?其實當你上臺的第一個眼神或者第一句話，就能知道你是業(yè)余還是專業(yè)。

44、這里說的素質(zhì)還包括對樂理的了解、樂器的了解、對音樂史以及對音樂常識的了解等，當然也有很多專業(yè)歌手也不全面，但我個人認為，如果要做專業(yè)歌手，就應(yīng)該貫徹這些，要對得起“專業(yè)”這個詞。

45、理解歌詞在學一首新歌之前，有幾次你是先把詞從頭到尾在心里讀一遍的?又有幾次揣摩過撰詞者的心思和他表達的意境?一首歌曲，無論是先有詞還是先有曲，雙方作者都是認真揣摩對方(詞作者或曲作者)要表達的意境和思想，如果到了你這里，你居然完全不理會他們的用心良苦，就這么憑著自己的感覺唱，我覺得不妥。

46、有些個性歌手喜歡按照自己的理解這樣表達自我，這種方式不是不好(而且我也喜歡這樣)，但我會先把作者的意圖先搞明白再發(fā)揮。

47、再說不是每首歌曲都適合你任意發(fā)揮的，有些詞曲你找不到更合適的表達，比如國歌。

48、在你深刻理解歌曲以后，你的情感處理方面一定會好很多，如果你的感悟能力強，你會情不自禁的把某個音唱重，某一個音輕輕帶過，一個激情的長音會拖得很飽滿……話和唱歌，除了旋律、節(jié)奏、氣息，還有其它區(qū)別嗎?有，那就是吐詞的方式。

49、請你隨意的用你說話的方式讀出“讓我一次愛個夠”，然后投入的把它唱出來……會發(fā)現(xiàn)唱的時候嘴型是向兩邊打開的，而且要夸張一些。

50、如果你覺得差不多，就是你的吐詞有問題。

51、所以唱歌要比說話嘴型要夸張，這樣吐詞才會更清晰、氣息更通暢、更宜于表達情感。

52、演唱國語歌，還是標準的好。

53、比如“Z、C、S”和“an、ang”和“L、N”的區(qū)別是很容易搞混的。

54、港臺歌星有時會把個別字故意唱得不卷舌或卷舌，要不就是自己的舌頭打不過來、要不就是他們覺得那樣不好聽，或者他們根本就不知道這個發(fā)音。

55、當我們翻唱他們的這些歌曲時，我沒有明確的主張，為了模仿，不糾正也行。

56、但如果是要唱自己的風格或比賽，那就要改正了。

57、2 唱歌技巧關(guān)于粵語歌，勸你們還是學好再唱，要不很容易搞笑的。

58、就像我以前唱粵語歌一樣，自認為標準，現(xiàn)在才知道有差距。

59、粵語中也有類似與國語中的“Z、C、S”和“an、ang”的微妙區(qū)別，不認真學是學不好的。

60、氣息說道這個話題，就有些茫然，因為這是最不好用言語表達的東西。

61、我在唱歌之前，練美聲兩年，給我的感悟很深，氣息基礎(chǔ)對我的幫助很大。

62、一般沒有學過聲樂的人發(fā)聲很平，就用平常說話的位置(嗓子)發(fā)音，我們叫它聲音發(fā)“白”，沒有色彩、沒有過濾。

63、以下我就表述一下美聲練聲的方法。

64、聲音應(yīng)該以小腹為根源，想象聲音透過后脊梁，到腦后，到口腔后根，整個聲音應(yīng)是豎立的，靠后的。

65、請找一找這樣的感覺:你大口咬一口蘋果，露出上牙齒，在一口咬下去的同時，發(fā)出“嗯”的聲音，感覺聲音在口腔后部和鼻腔上部的位置，這就是美聲發(fā)聲的一個共鳴點。

66、接下來把氣息下沉，小腹膨脹，稍在小腹用力一頂，在剛才的位置發(fā)聲，男聲喉結(jié)壓下，女聲多注重聲音在腦后靠上的位置，你會發(fā)現(xiàn)聲音比以前要大多了。

67、經(jīng)常靠墻練習有助于發(fā)聲，因為靠墻可以接觸你的后脊梁，讓你更容易找到感覺，并且胸腔的共鳴能和墻產(chǎn)生共振，讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺。

68、先從“米~媽”的練習開始，逐步升高，有助于練習高音氣息;再從高往低練習，這樣反復，總有一天你會找到感覺的。

69、美聲講究“通透”，經(jīng)常想象自己的聲音是豎立的，而不是扁平的;另外還講究的是“共鳴”，聲音通過胸腔或胸腔以上的共鳴后，會很圓潤、飽滿。

70、要體會共鳴，你可以這樣做:閉上嘴巴，發(fā)出“嗯”的音，稍帶點深情的感覺，“嗯”的長一點，會感覺頭和胸前在震動，如果氣息好，這種共鳴會給你的聲音添色不少。

71、仔細聽聽一些高大的美國人講話，就會知道什么叫胸腔共鳴了(外國人的胸腔結(jié)構(gòu)更容易產(chǎn)生共鳴)。

72、另外我還要提到的是肺活量，歌手演唱需要較大的肺活量，比如一些很長、不換氣的某句旋律，可不要唱完以后面紅耳赤、只喘粗氣。

73、肺活量要經(jīng)常鍛煉身體才能保持。

74、還有就是掌握一定的技巧可以彌補一些肺活量不足的現(xiàn)象。

75、首先就要練氣息，好的發(fā)聲方法它能很好的控制聲音通過嗓門的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”這一句時，氣息不穩(wěn)的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出來，一下就把本來肺活量不足的氣放跑了，如果后面有不換氣的長句不把他憋死才怪。

76、而氣息功底好的歌手能控制這些爆音的流量，演唱時話筒也不會出現(xiàn)一些撲聲。

77、所以我建議大家練聲的時候嘴前放一盞蠟燭，盡量練聲時保持蠟燭不搖晃吧!這樣你的氣就會保持在你的體內(nèi)長一些時間。

78、想想你是一直往外呼氣堅持得久還是憋住不出氣保持得久呢?當然這還需要歌手要放松，不要緊張，一緊張，心臟跳動加快，你的氣息就更穩(wěn)不住了。

本文分享完畢，希望對大家有所幫助。

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